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斐波那契足迹

十位西北艺术家通过绘画探索全球变暖, sculpture, 安装及录像, 每个都关注不同的气候问题:水位上升, food systems, colonization, 环境污染, and microplastics. 今年冬天,“斐波那契足迹”展览将于2月9日至4月11日在推荐全球十大博彩公司排行榜画廊空间举行. 该展览提供了对全球变暖原因的深入了解,以及我们可以做些什么来帮助治愈地球.

斐波那契足迹 通过艺术的镜头接近这个新的现实. 艺术家能说科学家不能说的话. 他们为事实带来感觉,将数据转化为知识,从而推动变革. 这次展览揭示了这些困难的数据, 每件作品都是经过深思熟虑的研究和激情的结晶. 一些作品是通过艺术家和生物学家之间的持续对话而创作的, 地质学家和心理学家, 有些是与这些科学家积极合作完成的.

 

Soft Opening: February 5, 2024

Opening Reception: 2024年2月15日(下午4时至7时)

关闭接收: 四月十一日(下午四时至七时)

Gallery Hours:

Tuesday 11AM-4PM

周三11 am-2pm

Thursday 11AM-4PM

寒假3月25日- 4月1日

Artists Featured- 

Melinda Hurst Fry

Kite Arner

霍莉·巴拉德·马兹

Debbie Tupah

Amanda Manitach

Beverly Naidus

Cara Jaye

Lucia Enriquez

Mary Coss

Nichol Devoy

 

更多关于艺术家 

Melinda Hurst Fry

梅琳达·赫斯特·弗莱以摄影的方式庆祝太平洋西北地区的生态, 目的是提供森林地面循环的直观证据, 见证着林下植被, 并将艺术的诗意与生物科学联系起来. 故意放慢自己的视线, 赫斯特·弗莱(Hurst Frye)经常使用平板扫描仪作为相机,这也允许空间和时间与她周围的生态联系起来. 梅琳达和她的家人住在肯莫尔的城市森林附近, Washington, 用J表示. 华盛顿州西雅图的莱因哈特画廊.

Instagram: @mhurstfrye.photo

Website: mhurstfrye.com

 

Kite Arner

凯特·阿纳(他们/他们或她/她)是西雅图的艺术家,他的作品以变化为中心, stillness, and transformation; exploring these through composed collections of foraged and found natural materials, bronze casting, wax and wood. 他们目前的许多项目都是通过对自然物体进行改造而产生的. 凯特对自然界的美有着深刻的欣赏,尤其着迷于自然力量对动物的影响, plants, 还有环境. 他们认为,人类与自然世界的推荐全球十大博彩公司排行榜具有很大的广度和共性, beauty, 隐喻可以让我们分享
不可言喻的,神圣的. 除了自己的实践,凯特还是推荐全球十大博彩公司排行榜的雕塑和商店技术员
三维设计工作室. 在普拉特美术学院教授青铜铸造.

Socials- @kitelikethebird

Website: http://www.kitearner.com/

 

霍莉·巴拉德·马兹

霍莉·巴拉德·马茨是一位多学科艺术家,创作基于概念的雕塑和装置. 通过对熟悉物体的变换, 她挑战社会规范和权力结构,同时鼓励观众质疑他们的看法. 以她精心制作的作品而闻名, 马茨经常在精心制作和修饰的作品的幌子下处理困难或有争议的主题. Martz的作品被广泛展出,她的作品被许多著名的收藏所收藏, 包括盖茨基金会, 西雅图市, 以及华盛顿大学. 她的纪念装置作品《推荐全球十大博彩公司排行榜》以墙纸的形式(子宫内)在多家博物馆展出,并将在盖茨基金会展出至2023年12月,作为“设计母亲”的一部分. 她是麦克米伦基金会奖学金的获得者, 艺术家信托基金资助艺术家项目, 西雅图艺术和文化办公室的城市艺术家补助金, 她是2022年Neddy艺术家奖的决赛选手.

Website- hollyballardmartz.com

 

Debbie Tupah

黛比是一位在国际上举办展览的加拿大艺术家. 了解当前的问题和事件, 她的作品致力于揭示热点和不稳定的状态, 揭露我们的同谋, 挑战我们作为人类的运作方式. 2011年,Tuepah获得了Emily Carr艺术与设计大学(ECU)的荣誉学士学位。,在此之前,她曾长期从事市场营销工作. 值得注意的奖项包括2011年ECU校长学术卓越奖和杰出工作奖, 以及艺术家罗克珊·查尔斯, 他们的作品《推荐全球十大博彩公司排行榜》获得了萨里美术馆2019年加拿大博物馆协会土著当代艺术教育奖.

Socials- @debbie_tuepah

Website- debbietuepah.com

 

Amanda Manitach

阿曼达·曼尼塔奇是一位自学成才的多学科艺术家、作家和策展人,居住在华盛顿州西雅图. 一位福音派牧师的女儿在家接受教育, 她在堪萨斯州和德克萨斯州长大,在那里,她花了无数个星期天早上在教堂布告的背面画画, 并最终获得了Oral Roberts大学的文学学位. 她的视觉艺术融合了对绘画和语言的热爱,在纸上和其他媒体上以文本为游乐场的大型作品, 以抒情的方式传递信息, mischievous, provocative. 除了视觉艺术, 作为一名艺术作家,曼尼塔奇涉猎广泛, 在《推荐全球十大博彩公司排行榜》杂志做了7年的视觉艺术编辑. 她在西雅图与人共同创立并共同指导了多家由艺术家经营的画廊, 2013-2015年担任西雅图大学Hedreen画廊策展人. 她的代理是西雅图和纽约的温斯顿·沃赫特美术公司.

Website- http://www.amandamanitach.com/

 

Beverly Naidus

Beverly Naidus有着多方面的创作实践,不断回应她生活中发生的事情, her dreamtime, 以及影响她的社区和地球的创伤. 无论是看生态危机, 改变悲伤和绝望, 或者探索我们可以共同创造的世界, 她一直致力于通过国际公认的工作来提高人们的意识. 她喜欢玩捡来的材料,并与他人合作,在社区中创造互动干预. 经过几十年的教学艺术作为一个颠覆性的活动, 她离开了新自由主义的学术机构,以独立的身份推动研讨会,并写了一本关于创造性应急策略的书.

Socials- @utopias4all

Website- www.beverlynaidus.net

 

Cara Jaye 

出生于加州索拉纳海滩, 卡拉·杰伊(Cara Jaye)生活和工作于西澳贝灵汉,是西华盛顿大学的艺术教授.  她获得了科罗拉多大学博尔德分校的艺术硕士学位, 并获得了纽约帕森斯设计学院的艺术学士学位. 她曾在巴黎国立美术学院École学习版画, 作为她本科教育的一部分. Jaye是一位多面艺术家,他的实践植根于绘画,并扩展到各种技术,包括彩绘, collage, 常规和替代摄影工艺, printmaking, and embroidery. 她认为绘画是她的第一和主要媒介-她喜欢直接在页面上放置标记的即时性和亲切感.  

Jaye对研究过程、分类、复制和完美感兴趣. 在明显和模糊之间徘徊, 美丽和怪诞, 杰伊喜欢处理反复出现的二分法. 她的作品性质多样,跨越了各种主题和物质关注. 作品的主题在环保主义、消费主义和风景如画的概念之间变换. 她审视了女性特质的交叉性, portraiture, authorship, and identity, 并发现了这些相互作用之间的微妙联系

Website- www.carajaye.com 

 

Lucia Enriquez

卢西亚·恩里克斯的作品受到了移民的影响, 前殖民文化研究, 家族史和大自然的改变作用. 训练成为使用传统材料的版画家, 她现在包括数字绘画和其他应用程序,模拟粒子相互作用和波形来创建图像. 她的作品唤起了旅行和自然与梦想的奥秘. 她的作品曾在华盛顿的画廊展出,包括COCA, Whatcom艺术博物馆, 在西北艺术博物馆和其他画廊遍布美国.S.

Website: lucidartstudio.com

 

Mary Coss

玛丽·科斯是一位跨学科艺术家,以其不朽的雕塑和多媒体装置而闻名. 科斯出生于底特律,在西雅图工作,在雪城大学(Syracuse University)获得文学硕士学位. 实验工作室. 这个混合雕塑/媒体项目激发了他毕生致力于创造跨学科的社会意识作品. 科斯的展览记录遍布画廊、博物馆和雕塑公园. 荣誉和认可包括奖励, residencies, 以及NEA等基金, 福特和海芬基金会, 4Culture, and Artist Trust. 她通过展览建立了国际合作伙伴关系, 在加拿大居住和文化交流, Italy, Ireland, Guatemala, Stockholm, and Turkey. 她是METHOD画廊的联合创始人.

Instagram- @marycoss_studio
Facebook- 玛丽·科斯的作品http://www.facebook.com/mary.coss.94/

 

Nichol Devoy

nicholl Devoy(他/他)在不同的学科工作, 从传统媒体到生成式数字和视频装置. 他的自学之旅始于2006年左右的旧金山摄影和插画,并于2012年在温哥华的西蒙弗雷泽大学学习互动艺术和技术,并独立学习绘画和暗室艺术. 他目前在西雅图的工作室工作,并担任METHOD画廊的总监和策展负责人.  从概念到材料,他的实践深受社会和环境可持续性的启发,通常由回收或回收的废物制成.

Socials- @icholino

Website: nicholdevoy.com